你眼前所欣赏的此篇文章共有12703文字，由邬建仁细心纠正之后，发布于 ！广义的监狱指关押一切犯人的场所，包括监狱、看守所、拘留所等。狭义的监狱指依照刑法和刑事----法的规定，被判处死刑缓期二年执行、无期徒刑、有期徒刑的罪犯，在监狱内执行刑罚。对罪犯实行惩罚和改造相结合、教育和劳动相结合的原则，将罪犯改造成为守法公民。监狱的主管部门是监狱管理局，最高行政主管部门是司法部。电影摩登时代观后感影评650字感谢大家学习！
电影《摩登时代》的观后感800字 第一篇
《摩登时代》是查理.卓别林(charles chaplin)一部非常优秀的作品，因为这部影片超越了其他单纯以他个人特点为卖点的悲剧性主题作品，改而反映了当时社会中一些重要的问题。他利用滑稽搞笑的形式让人在轻松的氛围中感受不轻松的寓意。
影片2024的是人和机器的冲突。背景是当时的美国工业因为转用机器而大量解雇工人所造成的失业浪潮，而主角查理是这个时代的悲剧代表人物：他在不断加快的传送带式的作业线上被弄得精神失常、被卷入巨大的机器齿轮中、被出了毛病的吃饭机器在他悲戚惊恐的脸上不住扇打……。这些影像无不反映了机器时代所带来的恐惧与打击。最后夏尔洛失业了，他加入了找工作的巨大洪流之中;甚至无意中领导了运动的群众，然而最后仍是改变不了他可怜的命运。唯一不用为生活操心的最好地方是监狱，所以为了进监狱，查理不惜主动替人顶罪。然而事与愿违，监狱进不去，不过却因祸得福得到了受他帮助的那个女孩的爱。现实生活虽然困苦，但要怀抱希望的去生活。因而，影片结尾之处夏尔洛示意女孩改变一脸严肃的神情，满怀期望与喜悦的和他去寻找新的生活。
我印象深刻的是主人公查理被机器卷进卷出的镜头，以及被流水线弄得变成麻木机械的工具人，竟然想要在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头。一开始的大钟内部齿轮运转的特写，便清楚描述了当时社会里的机械化的社会秩序。虽然其电影所叙述的历史背景，是在三十年代资本主义逐渐走向垄断的时代，那个时代对于资本主义国家的低层阶级而言是苦不堪言的，面对机器时代的来临，他们只能感到无所适从。 还有查理第一次从监狱里被放出后的流浪生活，在大部分人都失业的情况下，找一份工作难上加难，因而查理想再一次进入那个可以免费吃住的地方—监狱。这是何等的无奈和辛酸啊。然而查理和那个受他帮助的女孩始终没有丧失对生活的希望，他们梦想着有一个美丽的家，过上一个不用挨饿的日子。
影片通过对资本主义工业时代小人物的辛酸生活的2024运用夸张滑稽的行为动作，让人在捧腹大笑的同时也陷入一种对社会残酷现实的反思。看过影片之后，我开始感到我们现在的生活的多么的幸福。虽然我们没有经历资本主义时代，然而我们现在的发展也沿用了很多资本主义的模式。因而《摩登时代》所体现出来的意义应该使每个人都要反思。虽然说不上“居安思危”，但是我们也应该为了创造出美好和平的社会而努力吧。
电影摩登时代观后感影评650字 第二篇
乍一看“摩登时代”，在我的脑海中首先冒出来的就是英语单词“Modern Time”，而在我们现在人的眼中，“摩登”似乎就是“时尚”、“现代”、“潮流”的代名词。它与舒适、奢侈、高贵的生活状态相联系，但是在1936年拍摄完成的《摩登时代》中，此“摩登”又非彼“摩登”。在看完这部黑白电影后，我感觉主人公夏尔洛所生活的摩登时代，无非就是在经历了两次工业革命后，资本主义工商业快速发展后给资本家带来的享乐社会，从某种意义上说，这种生产力的进步让资本家成为了最大受益者，而广大的下层劳动却由地主的奴隶变成了机器的奴隶。
1921年——1933年资本主义世界发生了经济大危机，在大危机的动荡下，资本主义体制也逐渐发生转变，由从前的自由竞争阶段过渡到垄断阶段。美国作为此次大危机的源头，经济大萧条、银行工厂倒闭、失业率激增、社会动荡等让美国陷入梦魇。在美国，一方面人们生活在水深火热之中，失业流浪人员多达60多万，无数家庭流离失所、忍饥挨饿;而另一方面，垄断资产阶级为了保持垄断价格却把几百万头猪、几十万吨的牛奶、几百万亩棉花肆意糟蹋。这种病态的唯利主义心理充分暴露出了资本主义生产的本质。
正是在这个背景下，喜剧大师卓别林创作了这部经典的无声电影。影片中的主人公夏尔洛就是在资本主义下和在经济危机摧残下的广大无产阶级的缩影。说过：“罗马的奴隶是由锁链，雇佣工人则是由看不见的线系在自己的所有者手里。”夏尔洛为了生存，机械地在繁忙的流水线上做着扭螺丝冒的工作，而且他的行为一直被雇佣者监视着，甚至在洗手间里都设有大屏幕监视器，可以说工人们没有一点私人空间。还说道：“它(资本主义)靠缩短工人的寿命，在一定期限内延长工人的生产时间。”夏尔洛在影片中就成为了一个活生生的试验品，为了减少工人吃饭时间，让工人在吃饭时也能工作，资本家发明了“毕罗自动喂食机”，但是机器的崩溃无疑是对这种剥削行为的讽刺。我想，有一句话可以表达资产阶级对工人们的这种“炸血”式的剥削——“总而言之，它用公开的、的、直接的、露骨的剥削代替了由宗教幻想和幻想掩盖着的剥削”，这是、恩格斯在《党宣言》中对资本主义的批判。
当我看到夏尔洛被机械式的忙碌工作逼疯时那些滑稽的动作时，我真的笑不出来，我在心里默默祈祷，希望他能你开这个“吃人”的工厂。后来，他真的因为精神失常而进精神病院修养了一段时间，而当他穿着西装革履，带着小礼帽走出病院的时候，我感觉到此时此刻作为一个工人的最基本的人格尊严才得到了保障。后来他被误捕入狱，那段时间可以说是他最开心的时光，不愁吃、不愁穿，也没有机械劳作的，更没有资本家的指责和监控，没想到在那个时候，“监狱”却是工人们最好、最舒服的栖身之地，这是多么讽刺的一件事啊!
令人欣喜的是，夏尔洛得到了流的青睐，两人在颠沛流离、混乱窘迫、逃避追捕的环境下相依为命。爱情总是能给人们与温暖，虽然无情的资本家一直在用金钱和利益冷冻着人们的心灵，但是人们心中那永不熄灭的星火却永远温暖着每一个人。影片最后，这对情侣携手并肩，一起用永不言弃的信念和对美好生活的渴望支撑着彼此，坦然迈向前方。虽然我们不知道前方有什么在等着他们，但是我们可以想象，如果资本主义的本质不变，那么无产阶级将永远生活在资本家的奴役之下，那么又何来幸福、快乐可言?
看完这部影片后我又不禁联想到当今世界的“美国次贷危机”，虽然两者之间有很大差别，但是对于底层工作者们的影响却是异曲同工的悲怆。正如央视记者白岩松访美时在华尔街看到的情景一样，豪华的餐馆旅店还是顾客盈门，对于中高产阶级者来说经济危机并没有给他们带来太大伤害，而对于无产阶级者来说，失去了工作就是去了生活经济的来源，好比断粮、断奶一样，他们的生活却是异常艰苦、辛酸的。
卓别林摩登时代观后感 第三篇
《摩登时代》影评
学院：地球科学学院
班级：资规10-2班 姓名：何 伟 松
学号：3100102209
《摩登时代》影评 在影视欣赏课上看到了卓别林演绎的《摩登时代》,在看惯了缤纷五彩的电影的时候，却无意中被卓别林的黑白无声的电影给深深地触动。他浓黑的眉毛、醒目的眼睛、加上画龙点睛的一撮小胡子共同构成盈溢着喜剧效果的脸。再加上那不合身的燕尾服、宽松的裤子、超大尺码的皮鞋。提及卓别林，这一副机灵而活泼的样子总是从我脑海中窜出来，像在《摩登时代》中一样灵活地蹬着他的溜冰鞋。
看卓别林的无声片，总是让人忘了台词的必要性而专注于他不停地手舞足蹈，仿佛他天生有着释放不完的能量。写到这里情不自禁对比了一下春晚里的相声小品和他的喜剧片，同样让人笑，他却是异常严肃地不仅仅是表演，而是在担任着这个角色。让人在快乐的同时却不忘记思考。
三个工人的流水线作业，稍有不慎就被工头责骂，只要流水线开动着，他们就无暇去顾及任何事情。企业家可以在办公室里玩着拼图、打开监视器看着每个角落的动态，即使是厕所。增加产量减少支出，这就是推销员推销那所谓的自动喂食机的最好理由，同样也是因为它不实用，不能很好的增加产量减少支出，这个自动喂食机没有得到企业主的垂青。看着卓别林瘦小的身躯被架在冰冷的金属机器上，慌张地迎接着自动送上的食物和等不及你下咽就扑面而来的擦嘴器。我想笑却笑不出来。
个人的命运永远离不开时代的大背景，卓别林的摩登时代，正是上世纪三十年代美国大萧条时期的浮世绘。卓别林误打误撞参与工人运动、女主角父亲被枪击、商场遭到打劫凡此种种都是那个动荡年代的截面。让我颇为影响深刻的配角是这部影片中的警察，这一在本片中贯穿始终的角色一反香港片中警察总是最后出现、荣膺最无用团体的作风，堪称无处不在。也许是电影情节的需要，但却让我真实感到那个年代社会的不稳定、矛盾冲突的尖锐。当男女主角终于拥有了一个可以画上一个大大的“拆”字但却可以称作家的危房的时候，他们的欣喜让人高兴在同他们一起高兴的同时也有着感慨。虽然同一时间，卓别林不停地用意外的动作逗人发笑。
在这场次贷危机还没有成为历史时，肯定已经有人将它与历次的经济危机对比，自然也会对比到那所谓的“摩登时代”——大萧条。可惜不是学经济的，没有什么学术的分析。但也似乎看到了一些相同点。《资本论》分析资本主义时提及，资本积累加速了对工人的排挤，造成了工人的“相对过剩”和“资本主义的人口过剩”。这使得资本主义异常迅速地扩大生产。生产过剩导致了资本主义社会周期性的危机。大萧条的产生就是因为资本主义社会产能过剩。而这次的次贷危机同样是因为监管不力，使得房地产市场异常繁荣而过剩，最终导致了资金链断裂。一场拆东墙补西墙的危险游戏在给世人炫目的经济增长后泡沫破裂。历次经济危机，最终受到巨大损失的依旧是社会最底层的。华尔街的高管可以在社会的谴责下心安理得地踏着破产的企业拿着丰厚的报酬。而“摩登时代”时的企业家也未见去为生计而打劫商店。卓别林看管商场时遇到的只能是曾经的工友而不是上司。
影片开篇的字幕上打出：“摩登时代：工业时代的故事。讲述个人企业和人类追求幸福的冲突。”企业无法给人以幸福，可在为了追求理想的幸福生活，当听到工厂恢复生产时，主角还是在人海中挣扎着抓到了工作的机会。一个有力讽刺，也是一个无力的事实。
卓别林此片未必想控诉资本主义社会，但却给我们一个绝佳的角度去管窥到西方社会的全豹。但同时社会也是在变化发展，现在我们正在经历的这场经济危机，能和《摩登时代》中划等号的地方并不多。西方国家通过提高福利、加强监管等各种“罗斯福新政”去干预国家的乃至世界的经济生活，新的形式下的新情况，需要我们用新的眼光分析。
写到这里忍不住对影片的手法的结构多嘴几句。全片中蒙太奇手法使用似乎只有一处，即开篇的羊出羊圈而人们奔波工作相对比。让人影响深刻，可惜数量太少。从卓别林坚持固守黑白无声影片导致他在彩色有声片时代的没落，让人很自然理解他对新技术采用的排斥心理。镜头很少移动使得全片几乎聚焦在卓别林的个人表演上。对卓别林个人表演的关注也导致了本片结构有些松散。和冯小刚的《非诚勿扰》有些相像，两片同样都是用许多关联度不大的“小品”串成的喜剧。《摩登时代》中的一些表演非常精彩，但似乎和主题联系不大。
也许是想印证中国俗语“傻人有傻福”，卓别林表现的有些疯癫的单身汉总会有貌美的女子青睐。两人之间的爱情也是本片的一条线索，经历了许多挫折，希望变成失望。最后两人挽着手昂首走在那空无一人的大道上，片中打出来的标题是黎明。虽然根本不知道以后的路要怎么走，至少在那一刻，他们有着可以战胜一切的斗志、有着无比美好的向往。
写这篇影评的时候，扬声器里传来了陈奕迅的《好久不见》，一首非常让人沉重的歌曲，MV中却是歌者穿起卓别林那经典的行头，在那里一个人挥动着手杖，孤独地舞蹈。悲伤的歌曲用喜剧的表演者来演绎，却又是显得那么浑然一体。也许是歌者看到了卓别林轻快的幽默中那心酸的泪水吧。
电影《摩登时代》的观后感_应用文 第四篇
据可信资料，此片是卓别林最后一部无声电影，拍摄于1936年，客观讲述了大萧条对美国民众乃至世界的影响和带来的灾难。更深层次地反映的资本主义的弊端与本质。
能够说《摩登时代》是以反映一个时代的优秀作品。
下方我想结合影片的具体片段谈谈我的感受。
影片一开始，有这样的一段字幕:“ModernTimes。”Astoryofindustry，ofindividualenterprise—humanitycrusadinginthepursuitofhappiness。我想这段话能够这么理解，一个2024工业化和资然后呈现的情景是绵羊簇拥而行，工人蜂拥而至，人类已与动物无异，在巨大的资本剥削面前，人性扭曲，毫无尊严。可为了生活他们又不得不如此。正如所说：“罗马的奴隶是由锁链，雇佣工人则是由看不见的线系在自我的所有者手里。”2024这点，后面我们会提到关键原因在于以广大劳动工人为代表的生产者与生产资料相分离，这个过程被称作资本主义原始积累。
之后流水线工作呈此刻眼前，在那里我们能够讨论一下资本家对工人的剥削方式。依据教材资料，最基本的方法有两种。即绝对剩余价值的生产和相对剩余价值的生产。绝对剩余价值是指在必要劳动时光不变的条件下，延长工时而生产的剩余价值。相对价值是指在工作日长度不变的条件下，透过缩短必要劳动时光而相对延长剩余劳动时光生产的价值。根据资本主义的发展条件，片中资本家通常采用第一种方法来剥削工人。片中老板不停地给传送带加速，减少休息时光，变相提高工作效率，甚至不择手段想出了自动喂食机，妄图压榨工人最起码的休息权，期望工人吃饭时也能工作，能够说资本家为了金钱也丧失了人性。对这种做法作出了这样的抨击：“它靠缩短工人的寿命，在必须期限内延长工人的生产时光。”最终卓别林饰演的夏洛尔不堪重负，精神失常，竟将别人的鼻子，纽扣都当成螺栓，被送进的精神病院。在此期间，我们还要留意这样一个镜头，就是工友们追逐精神失常的夏洛尔时，当看见传送带转动时本能地回到流水线旁，放下追捕，我们概之以“条件反射。”能构成这样的结果，我既感到悲哀，更为之同情。
其后让人感觉人间还有真爱的场景是：夏洛尔与流的相遇并在影片的后半段相濡以沫。在艰难的生活中，他两始终不离不弃，给人以温馨的感觉。同时告诉人们世间最完美的莫过于真爱，即使是在最困难的境地，它也能支持你，鼓励你，给你以充足的精神动力，让你感到人间还有期望，这不是金钱能够买到的。
在那里也引发了我对此片的另一感触：一部讲述即便在困境中也要不断努力不断奋斗的励志电影，只要心中有梦，就该去追!即使失败了也不会有什么遗憾。片中夏洛尔失业，入狱，就业，再失业，再入狱……可不管经历了多少，始终都是在不停地奔跑。正如亚伯拉罕·林肯所说：“虽然我走的很慢，但我决不后退。”人生就需要这种用心的态度。
将电影的情节引申至相关的理论层面上，并结合对资本主义的相关，我们能够得出以下结论。
在资本主义社会由于生产资料归资本家私人占有，工人一无所有，只有靠劳动力为生。这就决定了资本主义劳动过程具有以下两个特点：第一，工人在资本家的支配和监督下劳动，他们的劳动隶属于资本家。第二，劳动产品也属于资本家所有。
而前面所提到的资本原始积累，就是生产者与生产资料相分离，货币资本迅速集中于少数人手中的历史过程。正如所说：“创造资本关系的过程，只能是劳动者和他的劳动条件的所有权分离的过程，这个过程一方面使社会的生活资料和生产资料转化为资本，另一方面使直接生产者转化为雇佣工人。因此，所谓原始积累只但是是生产者和生产资料分离的历史过程。这个过程所以表现为‘原始的’，因为它构成资本及与之相适应的生产方式的前史。”在西欧，资本原始积累开始于15世纪后30年，经过16世纪的，一向延续到19世纪初才告结束。资本原始积累主要是透过两个途径进行的：一是用手段剥夺农民的土地，二是用手段掠夺货币财富。
资本主义的生产是剩余价值的生产，资本家的本质是惟利是图。因此，资本主义生产过程不仅仅是价值构成过程，而且务必是价值增殖过程。
另外，我还想阐述的是这是一部喜剧电影，但悲从喜中来。尤其是底层劳动的生活，卓别林以独特的视觉形象、喜中见悲的诠释方式、辛辣犀利的讽刺和揭示出在当时的社会环境下，工人饱受资本家欺压剥削的严酷现实，以其高超的表现手法向世人展示了一幅代表千百万失业者遭遇的生活画像，概括了“摩登时代”这一矛盾的本质，揭露资本家疯狂剥削工人以更大限度地获取剩余价值以及这样一种生产方式对人性的压抑和摧残。
总之我对这部电影的感觉是：机器大生产下对人的摧残，讽刺了美国经济大萧条下社会的黑暗，解释了资本主义的本质——剥削。卓别林漫画式近乎夸张的表演既制造了笑声，也有体会了辛酸的泪水。然生活最重要的还是要有自我的梦想并为之付出努力。
摩登时代电影观后感影评 第五篇
今天同事问我，资本主义是什么鬼?和资本主义有什么区别?我想了想，应该回答最简单的经济制度和制度的区别吗?还是回答文化的不同?总觉得哪里不对劲，想到深处，突然想到只有这部电影可能会告诉我想要的答案!
Long long ago，那个年代的美国，资本还大多集中在少数的资本家手中。他们有机器，有大批的生产设备，尽管他们有钱，可是为了更有钱，还是要不断的工人阶级，无限的。资本家越来越富有，因为生产的商品越来越多，穷人因受他们的和社会不完善的制度越来越穷。那么问题来了，生产的商品越来越多，社会中的消费能力慢慢的跟不上生产能力，工人阶层没有这个能力去如此消费。产品慢慢累计，富人们的公司的产品没人买，资金无法尽快回笼，不过来，慢慢的公司也没有钱给工人付工资，开始给工人减薪，裁员。公司开始倒闭，失业者增加。他们吃不饱，开始偷，开始抢。
这是工业革命的影响和资本主义低阶的生活写照，就像刚开始的一个镜头，先是羊群拥护在一起走，紧接着是一大群工人拥护着走进工厂，这样的蒙太奇手法把当时工人暗喻为任人宰割的羊羔，成为资本主义、资本家和金钱的奴隶。
卓别林以独特视觉形象概括了摩登时代的矛盾本质。虽然可笑，但反映出资本家为了获取更多剩余价值而不惜缩短工人吃饭时间至使机器化的工人连休息时间手臂还在不停的运动，使人们对那个几械化的社会的深深思索。
卓别林弱小的身躯被生产线吞噬着，而这个所谓的摩登时代是一种讽刺，这是一个异化的机器工业时代，人与机器仿佛混为一体;这是一个抹杀人性的时代，上司对于工人如奴隶般的;这是一个荒.唐无法理解的时代，一个善良人会在不长的时间里入狱五次。
这部片是一部默片，但片中运用文字解说，加上演员夸张的动作和丰富的表情，让观众更易理解剧情，从而达到了“此时无声胜有声”的效果。虽然此片的画面是黑白，但是这种反差恰恰给人强烈的鲜明感。
其喜剧形式背后是对于社会、对于梦想的思考，有其嬉笑的荒诞和其真实的反思。尽管是一部喜剧，涵义却完完全全的悲剧化。我们要感谢卓别林，正因为他凭对当时社会的敏锐观察力和天才的想象力，记录了那个悲哀的时代，是他为观众生动的演义了一名处在乱世下的小人物，也是他为世界无声影片画上了一个辉煌的句号。
卓别林的电影是一面镜子，在得意的笑料后，原是生活的骸骨。也只有看镜子的人才知道，欢乐和悲哀原来都是同一服嘴脸。
大约是过了看默片的时代吧，不过我还是希望大家可以看看这部片子!
摩登时代观后感500字 第六篇
昨晚看的《摩登时代》，至今不能让我释怀。最近看电影很多，也被感动过很多次。可只有《摩登时代》，让我既悲且笑，让我想把这份感动记录下来。
《摩登时代》是卓别林自导自演的一部拍于20世纪30年代的电影，无声电影。记得大学时我看过，没有看完，但对卓别林滑稽的动作很有印象，还特意模仿过他鸭子式的走路。当时欢笑居多。
而昨晚是一个人无聊，特意找的喜剧。想不到看着看着想流泪。电影的时代意义和所表达的讥讽我不想多说，大抵时代不同。我想说的是引起我强烈共鸣的东西，让我不能释怀的东西。
电影首先是一个在社会底层挣扎的小人物。生活如此不易。他机械的上班，木然的被抓到精神病院和警察局。这是小人物的悲剧。还有那个女孩，抢劫超市的工友。都是被现实所逼，为生计所累。每个时代都有底层的人，他们的悲喜如此简单，他们的表情最后木然。人，要么随波逐流，要么就此沉溺，要么踩在沉溺人的头上。
最近总是被感动。我的内心如此敏感。查理和女孩相遇，一起逃亡，开始憧憬自己的家。那个想象的家如此美好，如此丰富，如此细致，却只是想象。到后来女孩在水边找到那所破烂的房子。他进门的那句：宛如天堂。瞬间让我内心崩溃。大概年纪越大，就越想有个家。在一个属于自己的地方爱和被爱是多么幸福。所以查理后面的努力我完全理解，我要上班，我要工作，我要养家。哪怕再苦再累。
电影这段如此之真实。即使中间再多滑稽，也改变不了它的厚重。再后面他们一起努力，在餐厅差点就能开始美好的生活，社会又让他们一起逃亡。在最后的路上，查理说：会好起来的。多笑点，你笑起来很美。
如此完美的结局！
摩登时代观后感500字（二）
以一个普通工人的身份，向人们展示了资本主义国家的资本家是如何压榨无产阶级工人的。在资本家眼里无产阶级工人，就是会吃饭的机器，
工人的生存价值就是满足贪婪的资本家实现资本积累而进行无限期压榨的工具。在影片中，工人们毫无休息时间可言，就连吃饭都要为资本家工作，就像会吃饭的机器一样。就如这样的生活条件，工人们也还是高兴的，在那种条件下，有工作就已经是一件奢侈的事情，他们还没有意识到资本家无情地压榨，没有意识到自己可以使用的权力。
直至他们失去工作，才有上街xx的觉悟，像主人公一样无意识地领导了一次xx反抗之后，被关进了监狱中，这种做法是不会起决定性作用的，不会改变资本家贪婪的灵魂，那么就改变不了工人的现状。影片中，主人公由于xx而进了监狱，可笑的是主人公竟然认为自己进了天堂，保证最基本的温饱问题，便是那个时期无产阶级工人的理想和愿望，
这是他们的可怜之处，但也正是他们的可悲之处，正是他们的这种不求进取的思维模式才让那么残忍的资本主义无人道的压榨方式得以生长和发展！
所以无产阶级唯一的出路就是反抗，一直反抗，直到消除一切剥削。
从整个故事可以看出资本家的剥削是没有底线的，在这种制度体系下，资本家是不会有怜悯之心的，他们不会满足于有限的资产，而尽可能的压榨无产阶级是资本家累积资产的唯一方法，因此想要资本家给一群无产阶级工人带来幸福生活，那是不现实的！
就好比把羊放入狼群，要让狼不吃羊是不可能的。有些资本家可能会反驳说，资本本主义发现的同时也带动了无产阶级的生活方式的提高，比如现代一些发达的资本主义国家
,无产阶级工人同样过上了不错的生活。但我想说，这就好比把狼放入羊群一样，虽然暂时安全，但再多的羊也逃不过总有一天被狼吃掉的命运，羊群想永远生存下去，
唯一的出路就是赶走那只狼。再反关电影故事，我们也可以看出，无产阶级工人的出路只有反抗，只有拿回资本家手里控制的生产线，
建立一个公平合理的体系，才能更好的为大众谋福利，也只有这样才能更好的提高生产工人的积极性，更好更多地利用生产资源。就像电影的结尾一样，清晨的第一曙光是属于无产阶级工人的。
2024《摩登时代》观后感800字 第七篇
仅仅大略看了一遍《摩登时代》，就想到哪里写到哪里吧
影片开始的镜头时一些巨大的齿轮，人在其面前是如此的弱小和微茫，机器的力量是如此的大。在影片中更会对此有更深的理解，机器虽然会个人幸福生活但一开始，确实他给了我们不断的伤痛，摧残人性，毁坏人的健康，恶化人所生活的社会环境和自然环境。人则成了机器的奴隶——主人公被卷进了齿轮里。
这也正证明了，影片开幕时的一句话：本片讲述了工业时代，个人企业和人类最求幸福的冲突。
影片首先讲述的时工人在流水线上的劳动。如果用词来2024的话即使：单调，机械，沉重。老板在办公室里自会整个生产拼命加快速度，并且还试图引进“喂食机”以节省吃饭的时间来工作!这种生产方式(就资料叫做泰勒管理方式)一方面这是一种专业，快速细化的工作方式，，极大提高生产效率，创造了巨额财富，但同时也忽视了工人的仍尊严，于是在这种重压下主人公，一位机器劳累的工人疯掉了，为了追求剩余价值，，机器吧人的身心健康毁掉了，把人变成了机器的奴隶。
要说到忽视人格，影片正还有很多，比如实验喂食机的过程，当众野蛮追捕女孩。
这部影片确实放映了社会化大生产早期的劳资矛盾。但这是不是可以避免的呢?这个生产时期确实创造了大量财富，促进了资本向少数人手里集中，为进一步社会化生产奠定基础，科学技术也突飞猛进，但是社会，特别是工人阶级为此却付出了惨痛的代价，社会矛盾，环境污染，犯罪……
更需要强调的是，资本主义的大发展是在二战后，工人待遇和社会福利极大提高时发生的'，福利国家，国家垄断资本主义，资本主义，新经济产生，极大发展……
这让人想起了前几年中国的“黑心的工厂”超时加班，降低工资，毫无安全生产可言，难道这真是不可避免的么?而更让人痛心的是的地方却作为甚少!
还有一个令我印象很深，主人公勿立功劳，得以提前自由，他很不高兴(这是很显然的，外面会饿死啊!在中国也是这样，我说的不是这个)，但监狱长给了他2024信，就是这封信使他在经济危机中找到了几份工作!这正体现了一个的公信力!甚至是在大危机时!也许这也是美国度过危机，主人公最后对未来充满信心的一个原因吧!
一个公平的社会终会给人机会，就像他们在酒吧里找到适合自己的工作和生活，只要努力，就有自己的生活，不过它是贫是贱……
最后，人要有奋斗的信心，美好就在前方!
电影《摩登时代》的观后感_应用文 第八篇
乍一看“摩登时代”，在我的脑海中首先冒出来的就是英语单词“Modern Time”，而在我们现在人的眼中，“摩登”似乎就是“时尚”、“现代”、“潮流”的代名词。它与舒适、奢侈、高贵的生活状态相联系，但是在1936年拍摄完成的《摩登时代》中，此“摩登”又非彼“摩登”。在看完这部黑白电影后，我感觉主人公夏尔洛所生活的摩登时代，无非就是在经历了两次工业革命后，资本主义工商业快速发展后给资本家带来的享乐社会，从某种意义上说，这种生产力的进步让资本家成为了最大受益者，而广大的下层劳动却由地主的奴隶变成了机器的奴隶。
1920xx年——1933年资本主义世界发生了经济大危机，在大危机的动荡下，资本主义体制也逐渐发生转变，由从前的自由竞争阶段过渡到垄断阶段。美国作为此次大危机的源头，经济大萧条、银行工厂倒闭、失业率激增、社会动荡等让美国陷入梦魇。在美国，一方面人们生活在水深火热之中，失业流浪人员多达60多万，无数家庭流离失所、忍饥挨饿;而另一方面，垄断资产阶级为了保持垄断价格却把几百万头猪、几十万吨的牛奶、几百万亩棉花肆意糟蹋。这种病态的唯利主义心理充分暴露出了资本主义生产的本质。
正是在这个背景下，喜剧大师卓别林创作了这部经典的无声电影。影片中的主人公夏尔洛就是在资本主义下和在经济危机摧残下的广大无产阶级的缩影。说过：“罗马的奴隶是由锁链，雇佣工人则是由看不见的线系在自己的所有者手里。”夏尔洛为了生存，机械地在繁忙的流水线上做着扭螺丝冒的工作，而且他的行为一直被雇佣者监视着，甚至在洗手间里都设有大屏幕监视器，可以说工人们没有一点私人空间。还说道：“它(资本主义)靠缩短工人的寿命，在一定期限内延长工人的生产时间。”夏尔洛在影片中就成为了一个活生生的试验品，为了减少工人吃饭时间，让工人在吃饭时也能工作，资本家发明了“毕罗自动喂食机”，但是机器的崩溃无疑是对这种剥削行为的讽刺。我想，有一句话可以表达资产阶级对工人们的这种“炸血”式的剥削——“总而言之，它用公开的、的、直接的、露骨的剥削代替了由宗教幻想和幻想掩盖着的剥削”，这是、恩格斯在《党宣言》中对资本主义的批判。
当我看到夏尔洛被机械式的忙碌工作逼疯时那些滑稽的动作时，我真的笑不出来，我在心里默默祈祷，希望他能你开这个“吃人”的工厂。后来，他真的因为精神失常而进精神病院修养了一段时间，而当他穿着西装革履，带着小礼帽走出病院的时候，我感觉到此时此刻作为一个工人的最基本的人格尊严才得到了保障。后来他被误捕入狱，那段时间可以说是他最开心的时光，不愁吃、不愁穿，也没有机械劳作的，更没有资本家的指责和监控，没想到在那个时候，“监狱”却是工人们最好、最舒服的栖身之地，这是多么讽刺的一件事啊!
令人欣喜的是，夏尔洛得到了流的青睐，两人在颠沛流离、混乱窘迫、逃避追捕的环境下相依为命。爱情总是能给人们与温暖，虽然无情的资本家一直在用金钱和利益冷冻着人们的心灵，但是人们心中那永不熄灭的星火却永远温暖着每一个人。影片最后，这对情侣携手并肩，一起用永不言弃的信念和对美好生活的渴望支撑着彼此，坦然迈向前方。虽然我们不知道前方有什么在等着他们，但是我们可以想象，如果资本主义的本质不变，那么无产阶级将永远生活在资本家的奴役之下，那么又何来幸福、快乐可言?
总体来讲，以泰勒的科学管理为主导管理方式，工人简单劳动与机器紧密结合是当时典型的生产方式。
这种生产方式作为社会化大生产早期的主要生产方式一方面缓解了劳资双方的紧张矛盾，提高了劳动生产率，积累了丰厚的社会财富;另一方面，也存在着严重忽视工人人格，工人士气低下的问题从而导致了新的劳资矛盾。
看完这部影片后我又不禁联想到当今世界的“美国次贷危机”，虽然两者之间有很大差别，但是对于底层工作者们的影响却是异曲同工的悲怆。正如央视记者白岩松访美时在华尔街看到的情景一样，豪华的餐馆旅店还是顾客盈门，对于中高产阶级者来说经济危机并没有给他们带来太大伤害，而对于无产阶级者来说，失去了工作就是去了生活经济的来源，好比断粮、断奶一样，他们的生活却是异常艰苦、辛酸的。
我想起影片一开始的一个片段，第一个镜头是许多羊群争先恐后的挤出羊圈，随后紧接着切入了一个许多工人下班拥挤的走出工厂的镜头。看到这里，我想到了我自己，每天上下班时的地铁站口，我随着成千上万的人群进进出出的场景。我认为摩登时代一开始的那两个镜头完全有理由成为电影史上最伟大最经典的蒙太奇。