篇一：有关唐诗三百首的读后感700字
唐代是我国古典诗歌发展的鼎盛时期，唐诗是我国优秀的文学遗产之一，也是全世界文学宝库中一颗璀璨的明珠，尽管离现在一千多年了，但许多诗篇仍为我们广为流传。
唐代的诗人特别多，有李白、杜甫、白居易是闻名中外的伟大诗人，除他们之外，还有无数的诗人，像满天星斗一样。这些诗人所作的诗保存在全唐诗中。唐诗的题材非常广泛，有的是从侧面反映当时的社会状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗；有的歌颂正义战争；抒发爱国思想；有的描绘祖国河山的秀丽多娇，还有抒写个人抱负和遭遇的……总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风俗，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的眼睛，成为他们写作的题材，比如锄禾就写了劳动人民的辛苦，教育我们要珍惜粮食。
唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，基本有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式有这样六种：五言古体诗、七言古体诗、五言绝句、七言绝句、五言律诗、七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首诗句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换。律诗还要求中间四句成为对仗呢！古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗呢！
唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新发，它不仅继承了汉魏民歌，乐府的传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上一件大事。它把我国古典诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。但是近体诗的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷。
“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。我以后还要漫漫品味这唐诗三百首。
篇二：有关唐诗三百首的读后感700字
唐诗是我国优秀传统文化，诗歌是中国文学中最古老的文学样式。俗话说：熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。书中一共有三百首古诗，每一首古诗都蕴含着深刻的含义。对于四年级的我，读完了一首古诗，我会明白这首诗的意思，但其中深刻的历史意义还需我去慢慢体会，许多知识还需要我继续去探讨。唐诗，被誉为中国诗歌颠峰，读了《唐诗三百首》一书，我从中感受到唐诗的绚丽多彩，堪称中国传统文化发展史是最璀璨的明珠，是中华民族的珠宝。唐代是诗人辈出的时代，令人骄傲的是盛唐出现了李白、杜甫二位最伟大的诗人。唐诗所反映社会生活的深度，远远超过以往任何时代，内涵十分丰富。
当我读到诗仙李白《望庐山瀑布》那句飞流直下三千尺，疑是银河落九天时，我体会到诗人热爱祖国大好河山，有着远大的抱负和理想。
在读到诗圣杜甫的那句朱门酒肉臭，路有冻死骨时，我为杜甫一心为国、为民的伟大情操而感动。从王昌龄《出塞》那句但使龙城习将在，不教胡马度阴山唱出了战士们多少惊心动魄的军旅生活，体现了唐代诗人慷慨激昂的男儿风度和建功边塞的英雄气慨。
从我所读的唐诗中，我知道了中国传统诗词的博大精深，有我们的民族特色，同时让我认识了一个道理：我们小学生从小要有远大的抱负，做事情要脚踏实地，长大才能为祖国做出自己应有的贡献。
篇三：有关唐诗三百首的读后感700字
让我们走进唐诗天地，找寻自己的情感寄托。
熟读《唐诗三百首》，不会吟诗也会吟。对于中国人来讲，唐诗陪伴了我们每个人的成长。从咿呀学语开始，直至步履蹒跚我们都可以与唐诗结缘，在唐诗的天地里寻找属于自己的精神寄托。
从李白、杜甫，到王维、孟浩然，再到高适、岑参……他们凭借自己的实力征服了我们后人，他们的作品经久不衰，传诵至今。
《唐诗三百首》是我们耳熟能详的一本书，是由清代诗学名家蘅塘退士在其夫人徐兰英的协助下搜集整理编撰的。他们为什么要编这本书呢？因为他们想为小朋友们编一本好的唐诗启蒙读物。那个时候社会上流行的诗词启蒙读本是《千家诗》，收录了唐宋时期的223首律诗和绝句，没有收录同样佳作频出的古诗和乐府诗。因此，为了让孩子能对唐诗有一个整体认识，他们夫妇编写了《唐诗三百首》这本书。书中精选李白、杜甫、王维、白居易、李商隐、孟浩然等77位文学大师的310首经典代表诗作，所选唐诗作品特点鲜明，老少咸宜。
《唐诗三百首》就是这样一部久经考验的经典作品。它结合了唐代诗歌精华，所选作品都是脍炙人口的佳作，内容包含了自然现象、政治动态、劳动、社会生活……让我们可以更好的了解唐王朝的兴衰交替。
翻开《唐诗三百首》，无论我们是悲是喜，都可以在其中找到情感共鸣。“举杯邀明月，对影成三人。”月夜下一个人，一杯酒，伴着明月举杯对饮，这就是诗仙李白的浪漫主义情怀，明明心中是郁郁不得志，却依然可以活的如此逍遥。杜甫则与李白不同，他作品中透露的更多的是写实主义。“会当凌绝顶，一览众山小。”年少轻狂的杜甫，意气风发，在老来阅尽人世后，依然心系苍生，胸怀国家大事。
众所周知，唐诗是中国古典诗歌艺术上的最高峰，所以一本高质量的唐诗选集，就很值得我们拥有。作家榜的这本《唐诗三百首》，全本全彩全注，精校精编精排，有利于我们高效阅读，而且书中还收录了唐代至近现代80余位艺术大师共245幅珍品画作，可供我们欣赏。
翻开《唐诗三百首》，我们就进入了另一个世界。在那里，我们可以感受到李白的清醒，杜甫的孤傲，王维的世故……在那里，我们可以将自己的感情赋予其中，找寻自己的情感寄托。
篇四：有关唐诗三百首的读后感700字
《唐诗三百首》是的，这样一个神奇的名词，通常能让无数学子浮想联翩。诗是什么？他是杜甫的愁情满怀，也是王维的静心凝气，更是王昌龄的`金戈铁马。
是的，诗就是那个盛唐。而将盛唐与诗这两个词联系起来，有一个人不得不提，那就是，青莲居士——李白。
而说起李白，你又会想到什么呢？对，就是那首《将进酒》。《将进酒》可以概括李白的一生，有起有伏，也有失落，也有欢乐。
每每吟诵那一句君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复还。豪迈之情油然而生；又是那高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪道不尽人间的无奈。李白的一生风流浪漫，透过《将进酒》我看到那个不一样的李白。
在多数人的眼中，李白是个天才，殊不知，李白也有与我们相似的一面。
李太白出生于盛唐，他身上带有盛唐时期文人特有的一种自豪与不羁，被后人称为诗仙。在我看来，他更像酒仙，一杯酒下肚，便才思泉涌，下笔如有神助，酒仙附体。可是也是因为酒，他身上的不羁显露无疑，那是一种来自大唐——诗的天堂里的才子的骄傲，贵妃研墨，力士脱靴；他可以天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。这为他的仕途增添了阻碍。他曾自比管仲、乐毅，一心想为国家所用，实现抱负，可是当时的唐玄宗认为盛世已成，功成名就，放纵享乐已无心打理朝政。青莲居士看在眼里，痛在心里。他并没有想象的那么勇敢，他选择了逃避，开始游侠的生活，钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒道不尽人生的无奈。
谪仙人只需一壶烈酒，一支笔，一轮月，就可以天生我材必有用，千金散尽还复来。
诗仙爱月，床前明月光，我寄君心予明月，小时不识月，呼作白玉盘明月是李白的代名词，看到明月，他会想到家乡，想到童年，想到老友
李白的一生，都寄托与《将进酒》了。他快乐时，斗酒三千；悲伤时，望月低吟；是怎样的李白，怎样的《将进酒》，怎样的一轮明月，带你走过他浪漫的一生；也是那一壶烈酒，带你品味那一世风流。
篇五：有关唐诗三百首的读后感700字
在中国文学史中，有这么一些文字发出它那万丈的光芒，它就是古诗，是中国文明的见证。它，每一首虽然只有短短的几行字，却凝聚着几代中国人民的精神力量。那简洁而又生动的语言，似乎在向我们诉说着中国曾经的历史文化。
就这么屈指可数的几个字，却如海上的照明灯，风雪中的煤炭，时时帮助着我们，温暖着我们，这一切，都离不开古诗告诉我们的哲理。古诗，他并不是哑巴，不论是在学习，还是工作上遇到困难，他都像老师那样教导着我们，关心着我们，给予我们希望。每一首诗，都出自不同诗人之手，这些诗人已文明于世，而这些古诗却不得而知。它们是那样的孤独，被众人所遗弃，不被众人所知。它们也有自己的光彩，也有自己的灿烂。它们一直在等待着，等待我们的发现。
每一首都是那样的耐人寻味，每一首都是那样的含义深刻。拿起《唐诗三百首》再去细细品读，我们会发现，每一首都是一个伊索寓言，告诉别人一个深刻的道理。品读古诗，能让罪犯走向光明之路；能让事业的流浪者重新成为有名的人士。古诗似乎有着让人起死回生的力量，只要细细地去品读，这便是一生中最大的财富，让我们一辈子受益。